En adaptant l'œuvre d’Anna Gavalda, Arnaud Viard parle d’un souffle saccadé, d’un trop-plein. Je voudrais que quelqu’un m’attende quelque part se meut en chronique familiale, douce et radicale, comme un ciel nuageux prêt à laisser place à l’orage.

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Une belle maison familiale, alors que l’été touche à sa fin, une famille se regroupe pour fêter les 70 ans d’Aurore. Entourée de ses 4 enfants, elle est fière de ses rejetons. Il y a Jean-Pierre (Jean-Paul Rouve), l’aîné qui a dû prendre la place du chef de famille après la mort du paternel; il y a Juliette (Alice Taglioni), enceinte de son premier enfant et professeur; il y a Margaux (Camille Rowe), la photographe au caractère affirmé; il y a Mathieu (Benjamin Lavernhe), amoureux de Sarah, timide à souhait et profondément angoissé. Une famille avec ses hauts et ses bas, ses mésententes et ses rires. Mais un jour, une décision va tout chambouler.

Si vous connaissez la plume d’Anna Gavalda, vous saurez que les fratries la bottent, qu’elle conte la banalité avec une certaine aisance. Arnaud Viard adapte son roman éponyme d’une manière intéressante, presque fractionnée, se lisant - ou se visionnant - comme un film aux multiples chapitres. Il y a comme un souffle, un étouffement qui ne fait qu’intensifier. Viard se débarrasse du récit prolixe, préférant fonctionner par à-coup, à travers une chronique familiale très sobre, très douce. Mais derrière la douceur se cache un grand vide. Tous autant qu’ils sont, les différents acteurs transmettent cette sensation de famille soudée. Mais quelque chose coince…

Comme son titre - à rallonge - l’indique, il y a l’absence, la solitude en surface. Le récit, à travers ce souffle saccadé, dépeint sans détour, de manière sous-jacente et sans en rajouter, le fonctionnement parfois individualiste d’une famille dite nombreuse - la plume de Gavalda se sublime en se faufilant entre les différents destins. Un long chemin tortueux où l’on espère une présence, une personne pour nous accompagner, avant que le point de rupture ne soit irrémédiable. Il y a une justesse à la François Ozon, la verve et la précision en moins; il y a un penchant pour les écrits de Christian Bobin, et cette citation qui nous vient à l’esprit: _«La vie écrit au crayon. La mort passe la gomme.»_

Bien que Je voudrais que quelqu’un m’attende quelque part ne révolutionne pas le genre, il s’y dégage une vraie sincérité. Un destin rêvé, une romance qu’on rate ou une vocation qu’on préfère enfouir pour embrasser une existence plus traditionnelle. Traverser la vie sans qu’on ne prenne le train, le quai comme meilleur ami. Cruelle ou perfide, la grande claque que la vie vous assène vous violace la joue, pour vous mettre à terre, si abruptement. C’est en ces mots que le film peut se décrire, guidé par un sous-texte à la réalité froide.

En bref!

Les nouvelles d’Anna Gavalda parlent des gens et des situations banales de la vie. Arnaud Viard s’en empare pour constituer une œuvre fugace, parfois trop, mais sincère, bouleversante par instant. Une distribution intéressante, Jean-Paul Rouve en tête de gondole, et un thème exploité sans fioritures. Un travail accompli et tendre.